Reseña artística:

Juan Falú
Juan Falú es una de las referencias fundamentales de la música argentina, en su doble condición de compositor y guitarrista. Es creador de canciones que integran el repertorio de los más destacados intérpretes del folklore argentino. Ha ofrecido conciertos en prestigiosas salas de más de veinte países de América, Europa, Asia y África.
Obtuvo el Premio Nacional de Música 2000, otorgado por el gobierno de su país.
Como intérprete, Juan Falú revela un profundo conocimiento de las músicas de su tierra, proyectándolas con un vuelo creativo y una capacidad de improvisación tal que llegó a ser definido como un “compositor en tiempo real” por el gran guitarrista Eduardo Fernández.
Varios de sus numerosos registros discográficos fueron mencionados entre las mejores producciones de sus respectivos años por la prensa argentina y medios internacionales especializados. Fue “artista destacado del año” en medios especializados y cuatro veces nominado a los Premios Gardel.
Parte de su obra musical se editó en Argentina, Francia, Bélgica y Costa Rica.
Dirige el festival Guitarras del Mundo -considerado el mayor encuentro internacional de su género- y es docente en el Conservatorio Manuel de Falla de Buenos Aires, donde colaboró en la creación de la primera “Carrera Superior de Folklore” y “Tango” de esa ciudad.

Willy González
Compositor, bajista de 6 cuerdas.
Recibió mención del premio KONEX 1995 “Mejor grupo de jazz de la década” por su actuación en el grupo “Monos con Navajas” que dirigía junto a Juan “Pollo” Raffo, con el que compartieron escenario con Joe Zawinul y donde el mismo Scott Henderson grabó sus temas.
Recibió la Mención de Honor del Festival de Cine Independiente de Zagreb por la Música Original del corto “Del otro lado”.
Recibió el 1º premio del Fondo Nacional de las Artes 2006 “Canción de Raíz Folclórica Región Litoral” por el tema “Yasy Yateré”, grabado en “Agua” (MDR Records 2007).
Grabó 17 discos: con su proyecto “La Banda Latina”, con el celebrado grupo “Monos con Navajas”, con Diego Urcola (“Soundances” editado en USA, Alemania y España y nominado al Grammy Latino como “Mejor album de jazz” 2004 y nuevamente nominado al Grammy “Mejor album de jazz latino” 2005), y 6 formando su propio catálogo latinoamericano: “Zamba para la Compañera”, “Pergamino”, “Tupa” , “Verse Negro”, "Ares y mares” y “Agua”. Además, como arreglador e intérprete, con “Raúl Carnota Trío” y en el disco en vivo “Retrospectivas” (2007) y como tecladista con “El Disidente”. Finalmente, como invitado del peruano Manuel Miranda en “Asociación Libre”.
En sus discos participan: Raúl Carnota, Liliana Herrero, Chango Spasiuk, Adrián Iaies, Rodolfo Sánchez, Ernesto Jodos, Francisco Rivero, Scott Henderson, Carlos Aguirre, Franco Luciani.
Es Director de Ensambles y Profesor en las cátedras de “Improvisación”, “Ritmos Latinoamericanos” y “Arreglos” en la Escuela de Música Contemporánea (ex Berklee College of Music). Allí es responsable de la creación de la cátedra de “Ritmos Latinoamericanos” que convoca cada vez más músicos jóvenes.
Es Profesor de “Arreglos y Versiones” en 3er. Año de la carrera de Tango y Folclore del Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”.

Rodolfo Sánchez
Nacido en Capital Federal y criado en las provincias de Tucumán y Córdoba durante los 60’, comienza su interés por nuestra música popular integrando diversos grupos. En el 77’, conoce a Raúl Carnota y más tarde al eximio pianista rosarino Eduardo Spinassi con quienes, al decir actual, forman un trío bisagra para la época.
Ha participado en diversas discografías con artistas como el mencionado Carnota, Pedro Aznar, Silvia Iriondo, Alberto Oviedo, Nacha Roldán, Jairo, Lilian Saba, Marcelo Chiodi, Willy González, Laura Albarracín, Luis Chazarreta, Claudio Sosa, Patricia Bèliéres, Guillermina Becar Varela, etc.
En el exterior, participa de la convocatoria anual de la fundación Litz con la obra de Pocha Barros “María madre” junto a Carlos Marrodán y Marián Farias Gomez, en 1990, Budapest; Madrid con Silvia Iriondo, 1994; Feria del libro Latino, Guadalajara; Encuentro de Culturas ’98 en Sucre y Jubileo 2000 en Roma con Luciano Pereyra. En 2005, junto a Eduardo Tacconi y Rubén Dubrovsky , realiza presentaciones en Viena en diversos Centros Culturales y son invitados a clases magistrales de música americana programadas por la Accademia Internazionale Della Música con sede en la Scuole Civiche di Milano. Con esta formación retorna a Europa en 2006 para presentar esta propuesta en Zurich, Winterthur, Dornach, Stuttgart y nuevamente Viena, con un repertorio mayormente basado en obras de Yupanqui.
En el año 2007, ha participado en una grabación y DVD con Raúl Carnota.